Um olhar de perto
Massimo Quaglino: em resumo
Massimo Quaglino (Refrancore, 15 de junho de 1899 – Turim, 7 de julho de 1982) foi um pintor e escultor italiano.
Biografia
Formação e inícios · A afirmação · A década de 1930 e quarentaExplora o capítulo
Formação e inícios
Nascido em Refrancore, em província de Asti, de Pietro, seleiro, e de Albina Roberto. As informações sobre sua infância são escassas, seu pai Pietro também ocupou o cargo de prefeito da cidade por um determinado período.
Em 1904, a família de Massimo, que incluiu três outros irmãos (Teresina, Luisa e Mario), mudou-se para Turim e em 1910 frequentou a escola técnica Plana, onde se tornou amigo de Giuseppe Pacotto, mais conhecido mais tarde como Pinin Pacòt, um dos maiores poetas do dialeto piemontês.[1]
A formação artística de Quaglino foi autodidata, graças às influências diretas dos designers Giuseppe Porcheddu e Valerio Jahier.
Em 1914, publicou seu primeiro desenho na revista O Assobio, colaborando no qual fez amizade com Golias que o trouxe ao semanário humorístico Número.
Durante a Primeira Guerra Mundial, em 1917, Quaglino colaborou com a revista A trincheira., ilustrando os diversos aspectos da vida militar.
A afirmação
No final da guerra, Quaglino desenvolveu seu trabalho como ilustrador trabalhando para a revista para meninos. Coração Dourado, dirigido por Francesca e Onorato Castellino.
Em 1923 participou da XXV exposição da Sociedade Amici dell'Arte e em 1926 exibiu quatro pinturas na Exposição das Vistas de Turim, organizada por Antonio Fontanesi.
Em 1926 e 1927, em colaboração com Giulio Boetto, preparou-se para o sétimo centenário de St. A morte de Francisco um grande diorama, consistindo em 12 temperas cênicas representando episódios da vida do santo padroeiro da Itália.
A partir de 1927 participou quase anualmente na exposição da Società Promotrice delle Belle Arti, tornando-se uma das suas nomeações fixas.
Em 1929 participou da exposição de cerâmica Lenci na galeria Pesaro em Milão.
A década de 1930 e quarenta
Quaglino, além das participações cada vez mais densas em exposições pictóricas na Itália, desenvolveu a atividade de decorador e afresqueiro. Já na década de 1920 ele afrescou e decorou o Pavilhão de Caça e Pesca na Exposição de Turim para o 4o centenário do nascimento de Emanuele Filiberto I de Savoy (1528).
Em 1930, afrescou, em colaboração com o Deabate, a sala chamada "Dois Sargentos" na Villa Reale di Monza por ocasião da IV Exposição Internacional de Arte Decorativa. Também no mesmo ano, o artista afrescou os quartos da Villa Ponti em Arona e em 1936, os salões do Palazzo Riccardi então sede de Turim.
Em 1938, ele afrescou o pós-trabalho do curso Rei Umberto I e no final da década de 1930 completou as decorações da abside da capela de Santo Anise em Villar Perosa, retratando cenas da vida de Jesus.
Entre 1930 e 1948 participou ininterruptamente na Bienal de Veneza e em 1935, juntamente com o Deabate, ele tratou fantasias e cenografia do filme Dom Bosco por Alessandrini.
Em 1942 Quaglino foi chamado para as armas, mas foi empregado em um corpo especial composto por artistas e escritores com a tarefa de ilustrar e contar os fatos da guerra. As obras foram expostas em 1942 na XXIII Bienal de Veneza e em 1943 na Galleria di Roma por ocasião da II Exposição de Arte Marinha.
No final da guerra, o artista intensificou a colaboração publicitária com a FIAT e em 1949 participou das reuniões de "18 pintores de Bardonecchia", que exibiu paisagens de montanha em diferentes exposições, ao redor da Itália.
Os anos 50, 60 e 70
Quaglino, entre 1952 e 1959, colaborou com alguns artistas como Casorati, Paulucci, Valinotti, Garino e Martina na transposição figurativa das óperas de Guido Gozzano e obras ilustradas para a barragem de Beauregard.
Em 1955 foi premiado com a Cátedra de Decoração na Accademia Albertina em Turim, que decorreu até 1969.
Na década de 1960, as exposições intensificaram-se na Itália e Quaglino também iniciou uma colaboração com o jornal Imprimir Sera de Turim.
Em 1969 publicou uma série de litografias para Promessas casadas, que expôs em diversas exposições em (Florença, 1970), (Milão, 1970), (Lecco, 1973), às quais foram acrescentadas as litografias para Orlando furoso (Alessandria, 1973), (Fossano, 1973).
Desde 1981 as obras de Quaglino foram preservadas na Galleria d'Arte Moderna di Torino.
Faleceu em Turim em 7 de julho de 1982, via Sforzesca.
Os temas pictóricos
Massimo Quaglino é considerado unânime pelos críticos como pintor do Piemonte. Pertence a esse grupo de artistas piemonteses estabelecidos entre os dois...Explora o capítulo
Massimo Quaglino é considerado unânime pelos críticos como pintor do Piemonte.[2] Pertence àquele grupo de artistas piemonteses estabelecido entre as duas guerras, com modestas inovações artísticas que foram influenciadas pelo grupo dos Seis de Turim. O crítico Emilio Zanzi colocou-o entre o grupo de "Torinesi di Torino" juntamente com Giulio Da Milano, Teonesto Deabate, Giulio Boetto e Domenico Valinotti.
Os temas de Quaglino, que tomam forma principalmente no final da década de 1930, são aqueles de uma visão íntima da realidade pascal cotidiana, principalmente de Refrancore e as paisagens do Monferrato.
A técnica utilizada pelo artista está muito perto daquela "chave" dos pintores lombardos do período: ilumina e limpa a sua paleta dando uma luz e imagem pintada brilhante muito semelhante à pintura de seu amigo Pio Semeghini.
Na década de 1950 Quaglino foi muito influenciado pelo pintor francês Pierre Bonnard, movendo sua pintura para uma visão pós-impressionista.
Desde a década de 1970, temas do pintor Refrancorese tratam a representação de manequins e máscaras colocadas em ambientes muitas vezes em desordem com armários ou gavetas, muitas vezes inspirados na pintura de Ensor, mas com uma veia mais irônica e lúdica. A pintura também abandona transparências passadas tornando-se mais material e plástico.
Exposições
As principais exposições de Massimo Quaglino:Explora o capítulo
As principais exposições de Massimo Quaglino:
- Exposição da Sociedade Amigos da Arte, Torino, 1923, 1927, 1931, 1933, 1934, 1936, 1938
- Società di Belle Arti Antonio Fontanesi, Turim, 1924
- Exposição nacional para o 4o centenário do nascimento de Emanuele Filiberto, X della Vittoria, Caccia e Pavilhão de Pesca E Pavilhão Wine House, Turim, 1928
- Exposição da Società Promotrice delle Belle Arti, União Regional, Torino, 1929, 1930, 1931, 1932, 1934, 1935, 1936, 1942, 1947, 1949, 1951, 1956, 1957, 1958, 1959, 1960, 1961, 1962, 1965, 1966, 1967, 1968, 1969, 1972, 1974, 1975, 1977, 1978,
- Exposição de cerâmica Lenci, Galleria Pesaro, Milão, 1930
- IV Exposição Trienal Internacional de Artes Decorativas e Industriais Modernas, Monza, 1930
- Exposição Bienal Internacional, Veneza, 1930, 1934, 1936, 1942, 1948
- Galleria Guglielmi, Turim, 1930-1931
- representação escultural, arquitetônica e pictórica, Santuário de Oropa, 1932
- Exposição Provincial de Alessandria, 1932
- Galleria Ronco, Biella 1933
- Casale Monferrato, 1933
- Exposição Nacional de Belas Artes, Florença, 1933
- Exposição de Arte e Artesanato, Pinerolo 1933
- Quadro Nacional de Arte, Roma 1935, 1965
- Asti, 1936, 1939
- Pessoal, Salone de "La Stampa", Turim 1936
- Akademie der Künste, Berlim 1937
- Casa degli Artisti, Milão 1940
- II Exposição de Arte Marinha, Galeria de Roma 1943
- Galleria Garlanda, Biella 1943
- Galleria "Il Grifo", Torino 1946
- Exposição Nacional de Prémios Pelizza da Volpedo, Instituto de Educação, Antiguidades e Arte, Tortona 1946
- Exposição dos 18 pintores de Bardonecchia, galeria Annunciata, Milão 1949
- Exposição dos 18 pintores de Bardonecchia, galeria Fogliato, Turim 1949
- Prémio Pasini, Sala Cavalo Branco, Cavoretto 1949
- Exposição dos 18 pintores de Bardonecchia, Galeria Rotta, Gênova 1949
- Exposição dos 18 pintores de Bardonecchia, galeria Gazzetta del Popolo, Turim 1949
- Competição "O Sapato Dourado", Palazzo delle Esposizioni Torino 1950
- Galleria Aureliana, Roma 1954
- III Prémio de Pintura IT, Viagem à Itália com o patrocínio da Bienal de Veneza, Veneza 1955
- Passeios com Guido, Agosto 1955
- Prémio Bussa, Museu Cívico, Asti 1956
- Dez pintores Piemontes na Costa Amalfitana, Agropoli, Palinuro, galeria "Medea", Nápoles 1959
- XXII Bienal Nacional de Arte, Palazzo della Promotrice, Milão 1962
- Prémio Alfieri, Asti 1962
- Férias em Espanha. Desenhos e aquarelas de Massimo Quaglino, galeria "Fogliato", Torino 1963
- Desenhos para "As Promessas Casadas, galeria "Torre", Torino 1966
- Pessoal, Galeria "Caldarese", Bolonha 1969
- A Bienal Internacional de Gráficos: os gráficos entre as duas guerras, 1918-1939, desenhos para os Promis Casados, Palazzo Strozzi, Florença 1970
- Pessoal, galeria "La Giostra", Asti 1971, 1979
- X Prêmio Nacional Cidade de Imperia, Galeria de Arte Cívica, Imperia 1971
- Litografias para L'Orlado Furioso, Circolo de "La Stampa", Turim 1972
- Exposição antológica, Palazzo Chiablese, Turim 1980
- Materiais Arte Italiana 1920-1940, Galeria de Arte Moderna Torino 1981
- Cerâmica Lenci. Artistas secessionistas. Centro Internacional Brera, Milão 1983
Notas
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- ^ AA.VV.,Massimo Quaglino, Bio-Bibliografia (editada por Stefania Bison), Ed. Landau, maio 2000, pp. 195
- ^ Francesco Poli, Massimo Quaglino pintor Piemontese por excelência, em: Francesco Poli, Pino Mantovani, Rolando Bellini, Stefania Bison, Massimo Quaglino, Regione Piemonte, Edizioni Landau, Torino, 2000, p. 11
Bibliografia
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- Francesco Poli, Pino Mantovani, Rolando Bellini, Stefania Bison, Massimo Quaglino, Regione Piemonte, Edizioni Landau, Torino 2000. ISBN 88-7180-322-1
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